Le directeur et curateur de musées, Emanoel Araujo, artiste aux talents multiples, se dévoile à l’Institut Tomie Ohtake. L’exposition intitulée "autobiographie du geste" retrace son parcours, du graphisme aux sculptures géométriques en passant par la peinture expressive

Né à Santo Amaro dans l’état de Bahia en 1940, Emanoel Araujo démarre sa carrière à São Paulo, dans la peinture et le design graphique. Son talent est vite évident aux yeux de tous, et il est régulièrement primé. Il fait partie des artistes qui ne se contentent pas d’exercer leur don. Araujo est un militant. Il s’intéresse à tout et à tous. Il devient directeur de la pinacothèque de la ville en 1992, et son travail considérable de rénovation de la fondation est en soi un objet d’admiration. Au fil des ans, il collecte des centaines d’œuvres d’artistes afro-brésiliens. Son crédo est le suivant: la reconnaissance de l’héritage des artistes noirs est un élément essentiel de la construction de l’identité afro-brésilienne, et un pilier sur lequel l’estime de soi des individus peut s’appuyer.

L'élégant Monsieur Araujo

En 2004, après une décennie à la tête de la pinacothèque, il fonde le musée Afrobrasil dans le parc d’Ibirapuera. Il y a deux ans, il a été appointé comme secrétaire attaché à la culture par le maire qu’était alors José Serra. Suite à des frictions, il démissionne très rapidement. Araujo est un indépendant, un esprit libre, qui garde les pieds sur terre. Il crée, il gère, il rénove. Et surtout, il inspire. Son travail "d’ébéniste" présenté à l’institut Tomie Ohtake, pourrait se décliner en design, architecture, graphisme, peinture...

Géométrie des émotions
L’exposition présentée à l’institut Tomie Othake, retrace la trajectoire de l’artiste depuis les années 60. Une trajectoire qu’il faut lire dans l’ordre inverse de présentation de l’exposition, dont la première salle regroupe les œuvres les plus récentes, intitulée "cosmogonie des symboles". Pour le visiteur, il est intéressant de commencer par les tableaux aux couleurs chatoyantes, aux formes sensuelles, à l’éclat et aux émotions pures. Quelques tableaux "gaufrés" ou avec du papier collé, commencent à insuffler des volumes. Dans la salle du milieu, s’étalent les premiers exercices de style de géométrie dans l’espace: des sortes d’origamis, blancs ou d’une seule couleur, creusés dans le bois, en équilibre au sol ou contre les murs. Taillées telles des pierres précieuses, les sculptures les plus récentes ressemblent à des bijoux. Dommage cependant que l’exposition n’affiche pas les titres des œuvres.

Affiche de l'exposition: Dois Dois, bois et cristal - 2006

Quelques mots nous auraient éclairés sur le sens des "symboles". Il y a cette sculpture qui évoque un salon cossu, avec ses détails de meubles, des cristaux délicats et insérés dans le bois. On devine des masques africains, on se souvient de l’art musulman. Araujo nous livre son intérieur, dans l’intimité, et se raconte à travers toutes ses influences: le Brésil, les racines africaines et ses voyages de par le monde…
L.B. (www.lepetitjournal.com - São Paulo) vendredi 23 mars 2007

Institut Tomie Ohtake
Avenida Faria Lima 201, Pinheiros
Entrée par la rue Coropés
www.institutotomieohtake.org.br
Ouvert du mardi au dimanche, de 11h à 20h
Entrée gratuite
Jusqu’au 13 mai 2007 Autres expositions au rez-de-chaussée
Sinais Particulares: les caricaturistes de O Estado de São Paulo, Leo Martins et Loredano
João Baptista da Costa Aguiar, design graphique
Jusqu’au 8 avril 2007