Celia Sitton, sculptrice mexicaine, a suivi très tôt sa passion des arts plastiques. Élève à l’Instituto de Arte y Decoración de Mexico, elle a d’abord étudié la peinture, avant de se trouver une vocation pour la sculpture

Célia Sitton n'est pas qu'une excellente sculptrice, c'est aussi une très belle femme

Très exigeante sur sa technique, Celia s’est affirmée très tôt comme une autodidacte, qui "crée ses propres règles". Dans son atelier de Mexico, l’artiste façonne ses figures loin des modèles universitaires, réalisant uniquement ce que "les gens veulent sentir". Afin de perfectionner son art, elle a participé aux ateliers donnés par l’IMSS durant trois années.
Elle en a tiré une maîtrise parfaite du travail sur la matière, qui se reflète dans la patine exceptionnelle de ses œuvres

Un tribut à la femme mexicaine
Les mains de Celia ne modèlent que des figures féminines, censées refléter la vie quotidienne du sexe faible. Couvrant le panel des émotions, les poses sont tour à tour érotiques, lascives ou joyeuses. Ses femmes abstraites évoluent tantôt en intérieur, tantôt en plein air, où elles prennent des dimensions monumentales. Celia n’impose pas de grille de lecture, au contraire, elle souhaite qu’on place sur ses sculptures les sentiments qui nous habitent, qu’on les vive de manière forte. On est alors sous l’effet de la force romantique affirmée de l’ensemble de l’œuvre.
L’artiste s’immisce constamment dans ses réalisations. Latine et voluptueuse, Celia exprime dans la plastique sa chaleur, sa beauté et ses interrogations. Ainsi les deux pièces suspendues des Torres Esmeraldas à Lomas de Chapultepec sont l’expression du besoin d’explication du divin, de la quête du subliminal. Les deux femmes placées entre ciel et terre cherchent un sens à leur existence, tout comme l’artiste à une époque de sa vie.
Évoquant son œuvre, Celia trouve des similitudes profondes avec le romantisme et l’harmonie de l’expression artistique en France. Artiste perfectionniste, elle travaille les émotions de la même façon qu’un Chateaubriand, le côté suicidaire en moins.
Nul n’est prophète en son pays…

De nombreux prix
Celia Sitton a atteint la renommée internationale en 1999, lors de sa participation à la Biennale de Florence, où elle reçut le 4e prix pour sa Paloma. Son travail sur la matière fut fortement apprécié par le jury, faisant de son prix la plus haute récompense pour un bronze. Sa participation à la Biennale en a également fait une figure de proue de l’art contemporain mexicain. Au fil des ans, d’autres distinctions ont suivi : le prix espagnol Mujer Mujer en 2004, les expositions à Miami et New-York et enfin le prix d’excellence universelle artistique de Mexico en 2005.
Cette dernière distinction n’est malheureusement pas suivie d’un intérêt réel du public mexicain. L’art contemporain perce difficilement dans le pays, du fait d’un manque de compréhension de l’abstraction des œuvres. Ainsi, alors que les muralistes occupent le devant de la scène, l’art contemporain tel que l’incarne Celia manque cruellement de soutien. Comme beaucoup d’artistes, la sculptrice s’indigne du fait que les morts soient systématiquement portés aux nues, quand les vivants, même pétris de talent, s’acharnent à exister sur la scène publique.
Heureusement pour nous, la ville de Oaxaca transige à la règle. Vous pourrez ainsi aller voir les sculptures de Celia Sitton;exposées à l’occasion de la Fin de Semana del Arte, lors de la Semana Santa. Le rendez-vous est pris à la Casa de los Artes pour ses sculptures d’intérieur, ainsi que sur les places pour ses œuvres monumentales. Deux pièces inédites seront également installées dans la ville.
(www.lepetitjournal.com) Mexique - jeudi 24 janvier 2008